Sophia Kay
Artiste "Experimentale"
🖖 Cher WagmiGang,
Bienvenue dans un nouveau RdV de Know Your Artist !
KYA a pour but de te faire connaître de multiples artistes à travers le globe, les courants artistiques digitaux sous-jacents, et également te partager leur histoire et leur processus créatif.
Ce format, nous l'avons créé avec Patricia Gloum et Justine Vilgrain, les talentueuses cofondatrices de Braw Haus.
Cette semaine nous te présentons Sophia Kay, artiste "Experimentale qui puise son inspiration dans l'univers aquatique, l'actualité géopolitique, mais aussi la musique.
Bonne lecture de ce nouveau KYA !
Bonjour Sophia, peux-tu te présenter s’il te plait ?
Je suis née à Athènes et j’ai étudié les Beaux Arts là-bas .
De retour en France, je continue mes études avec un Master MFA à Paris 8, j’ai aussi étudié les Arts Déco.
En ce moment, je prépare ma thèse, je suis enseignante à côté dans plusieurs établissements.
Penses-tu que tes origines ont une influence sur ton travail ?
Mes influences sont clairement marquées par mon enfance à Athènes, une ville près de la mer. L’eau est un élément présent dans mes créations qui sont très organiques.
D’ailleurs, le titre de ma première série NFTs est Ocean Series.
Si tu devais décrire l'artiste numérique Sophia Kay en un mot, lequel serait-il ?
Expérimentale !
En quoi l'art numérique est-il important selon toi ? Qu’apporte-t-il au monde d’aujourd’hui?
L’art permet de nous faire rêver car il propose de nouveaux imaginaires, dans ce monde hyper-médiatisé.
L’art numérique peut servir à l’engagement social et politique pour toucher le public.
As-tu déjà rencontré des difficultés ou des obstacles en tant qu'artiste ?
Pour certains projets il est arrivé que des contraintes techniques ou technologiques empêchent la réalisation de mes œuvres numériques.
Peux tu nous parler de ton processus de travail ?
Mon processus de création peut varier mais j’ai développé une certaine méthodologie.
Dans ma recherche des formes imaginaires j’utilise beaucoup les outils de sculpture en Réalité Virtuelle, les moteurs de Jeu vidéo comme unity 3D.
Pour la 3D j’utilise principalement le logiciel open source Blender.
Quelles sont tes inspirations ?
Je puise mon inspiration dans ce monde : les coraux, les plantes, les créatures aquatiques ou l’actualité géopolitique.
La musique m’inspire beaucoup aussi ! Je crée dans mon atelier à Belleville, c’est mon labo expérimental.
Quelle est ton opinion sur l'art numérique et les NFTs ?
L’art numérique existait bien avant, Les NFTs sont un moyen de le consommer.
Les NFT sont un conteneur digital avec une empreinte d’authenticité. Les NFTs Artworks peuvent exister physiquement, ce qui est très intéressant pour les artistes : la visibilité et la spéculation de l’art contemporain.
J’ai créé plusieurs NFT’s , sur Tezos (objkt), Foundation, Doingud,etc).
Ils ont été exposés par des galeries virtuelles dans le métavers mais aussi en physique (!) .
La décentralisation au global me semble une bonne chose.
A ton avis, comment démocratiser cette nouvelle forme d'art auprès du grand public ?
C’est une bonne question que j'expérimente au quotidien dans mon travail d’enseignante en VR.
Je remarque que la nouvelle génération comprend mieux ce langage. Afin de sensibiliser le grand public vers l’art numérique, il faut l’éduquer avant tout.
En ce qui concerne le monde de l’art contemporain, de l’art numérique et expérimental, je pense qu’il y a une vraie carte à jouer.
Les créations digitales pourraient exister en physique et inversement, afin de créer un pont.
Tu es une artiste de la réalité virtuelle, qu'est-ce qui t’a poussé à entrer dans cette discipline artistique ?
La VR est plus qu’un médium c’est une boîte à outils avec de multiples fonctions.
Je l’utilise lors du processus de création d'une œuvre pour modéliser et sculpter en 3D. J'intègre la VR et le temps réel à la fin via le game design expérimental et le design d’interaction.
Que penses-tu des NFTs et en général du web 3 ?
En ce qui concerne les NFT artworks, cela reste subjectif, Il y a des artistes que j’aime, des esthétiques qui me touchent et d’autres moins.
J’aime travailler avec les créatives de Braw Haus car j’apprécie les artistes qu’elles représentent.
Exposer des œuvres numériques IRL est aussi important que sur le Web 3 car ce n’est pas le produit marketing d’une entreprise mais bien le potentiel d’un plurivers numérique.
Ton travail a été exposé et présenté dans plusieurs villes et pays, parle-nous de tes derniers projets. De quoi es-tu la plus fière ?
J’ai exposé en France, en Europe, à New York, Miami, Dubai et San francisco et aussi à Hong Kong lors de la Digital French Touch.
Il y a plein de projets dont je suis fière mais aussi de beaux projets à venir. En VR, le projet de recherche immersive Hybridplace a été exposé à la Gaîté Lyrique. Il s’agit d’une reconstitution spatiale en VR et la mise en situation du public à la place des manifestants, resituant des témoignages vidéo des manifestations à une simulation en 3D.
Avec Braw Haus et PolyOne, ma première série de NFTs Ocean Series a été projetée au Kurdistan en Iraq sur les murs de la citadelle d’Erbil qui est classée au patrimoine mondial de l’Unesco.
C’était magique de voir les murs de cette ancienne citadelle s’animer avec les projections de nos images de synthèse.
Quel est ton projet de rêve ?
Ce serait sûrement une expérience complète et hybride à la fois : interactive & multisensorielle grâce à la VR.
Ce projet immersif mélangerait ces dispositifs qui floutent les frontières entre réel numérique et vivant
Quelles sont tes prochaines étapes ? As-tu des projets spécifiques à nous partager ?
La prochaine étape serait de finir la rédaction de ma thèse et la soutenir pour obtenir mon phD.
Des projets intéressants vont voir le jour. Ma prochaine installation interactive s'appelle “A forest” un travail de formes organiques, work in progress…
